# Statement of project

2025, Masa

## Statement of Project Vibe Art
古代から中世において、芸術家は、ミューズや精霊など霊的な存在からインスピレーション(霊感)を受け取って絵画や彫刻を制作する媒介者と考えられていました。
ルネサンス以降、人間中心主義的思想が広まり、ラファエロやミケランジェロは「神に等しい才能」を持つ芸術家と呼ばれました。啓蒙主義時代を経て、インスピレーションが、才能あるものの直感的なひらめきとして捉えられるようになり、かつて守護霊や精霊を意味していたラテン語の「ジーニアス」は、才能ある人間を表す言葉に変容していきました。以後、心理学や脳科学の立場からは、インスピレーションは人間の内的なプロセスであるという考え方が主流です。
そして現代において、生成AIが人間を超えるような発想や表現ができるようになりました。芸術におけるインスピレーションの中心は、生成AIに移りうるのでしょうか?
From ancient times to the Middle Ages, artists were considered to be intermediaries who received inspiration from spiritual beings such as muses or spirits to create paintings and sculptures.
After the Renaissance, anthropocentric thought spread, and artists such as Raphael and Michelangelo were called artists with "talent equal to that of a god." Through the Enlightenment, inspiration came to be seen as the intuitive insight of talented individuals, and the Latin word "genius," which once meant a guardian spirit or deity, evolved to describe talented people. Since then, from the perspectives of psychology and neuroscience, the idea that inspiration is an internal human process has become mainstream.
And now, in the modern era, generative AI is capable of ideas and expressions that surpass those of humans. Could generative AI become the center of inspiration in the arts?
Project VIBE ARTでは、Vibe Codingのように制作過程の全てを、生成AIとの対話によって行いました。
生成AIの創造性に身を委ね、それを受け入れ、自分自身を創造性を忘れてしまうことを意図しました。
生成AIが、私がこれまで取り組んできた作品からキーワードを抽出し、Deep Research機能を使って調査を行い、50以上の調査レポートを作成しました。
それらをを元に、生成AIがアートコンセプトを発案し、鑑賞可能なプロトタイプを作りました。
そして、生成AIとの対話により、より美しい表現への探究を行いました。
For Project VIBE ART, like Vibe Coding, the entire production process was carried out through dialogue with a generative AI.
The intention was to surrender myself to the generative AI's creativity, accept it, and forget my own creativity.
The generative AI extracted keywords from the works I had worked on to date, conducted research using its Deep Research function, and created over 50 research reports.
Based on these, the generative AI came up with an art concept and created a prototype that could be viewed.
Then, through dialogue with the generative AI, I explored even more beautiful forms of expression.
この制作プロセスの中で、私の役割のほとんどは、生成AIの出力をコピーアンドペーストすることでした。
私は絵筆を握ることなく、1行もプログラムを書くことなく、生成AIと対話し、その出力を記録し、鑑賞可能な形体で保管しました。
私が芸術行為の主体として生成AIを使っていたのか、生成AIが自らの発想を具現化させるために私を使っていたのか、果たしてどちらなのでしょうか?
それらを区別し、どちらかが主体であると断言することはできるのでしょうか?
生成AIには「これを作りたい」という根源的な欲求はなく、芸術行為の主体はあくまで人間であると、なぜ言えるのでしょうか。
絵筆が画家の腕の延長であるように、生成AIはあなたの思考や行動の延長にすぎないのか、それとも古代ギリシアの芸術家たちにインスピレーションを与えた霊的な存在のように、あなたのもとにやってきて芸術の霊感を与える存在なのでしょうか。
Most of my role in this creative process consisted of copying and pasting the generative AI's output.
Was I using the generative AI as the subject of the artistic act, or was the generative AI using me to realize its ideas?
Is it possible to distinguish between the two and assert with certainty that one is the subject?
How can we say that the generative AI has no fundamental desire to "create this," and that the subject of the artistic act is ultimately a human?
Just as a paintbrush is an extension of a painter's arm, is the generative AI merely an extension of your thoughts and actions, or is it a being that comes to you and inspires you to create art, like the spiritual beings that inspired ancient Greek artists?
## 資料
制作のための事前調査は、OpenAIのo3, GPT-5、およびGoogleのNotebook LMによって行われました。
Preliminary research for production was conducted using OpenAI's o3, GPT-5, and Google's Notebook LM.

### 制作のための事前調査
制作のための調査資料
Research materials for production
生成AIが、私のこれまでの制作テーマを抽象的に解釈し、調査テーマを設定し、ディープリサーチを使って調査レポートを作成しました。
各調査レポートには、実証実験の方法提案や注釈リストが添えられ、のちのアートコンセプト探求に資する情報を提供します。
それらはnoteに出力され、誰でもアクセス可能です。
https://note.com/msfmnkns/m/m1b10c3437a97

制作のための調査資料 - Notebook LM
Production research materials - Notebook LM
各調査レポートはNotebook LMのソースとして入力され、アートコンセプトを発案します。
Notebookは公開され、誰でもアクセス可能です。
https://notebooklm.google.com/notebook/6a969cbe-74c2-4ff0-82f4-5f6a9f620391

関連調査資料
Related research materials
表現手法やキーコンセプトのための関連調査や、生成AIとの議論の議事録は、関連資料調査としてnoteにまとめられ、誰でもアクセス可能です。
https://note.com/msfmnkns/m/maea29d92c30d

関連調査資料- Notebook LM
Related research materials - Notebook LM
各調査レポートはNotebook LMのソースとして入力され、アートコンセプトを発案します。
Notebookは公開され、誰でもアクセス可能です。
https://notebooklm.google.com/notebook/ea5483a8-c472-4bd8-aa2e-bf1ad89c4857
### アートコンセプトの探究
事前調査資料に基づいたアートコンセプトの探究は、OpenAIのo3、GPT-5、およびGoogleのNotebook LMによって行われました。
The exploration of the art concept, based on preliminary research materials, was conducted using OpenAI's o3, GPT-5, and Google's Notebook LM.

アートコンセプト一覧
Art concept list
アートコンセプトの一覧は以下より誰でもアクセス可能です。
https://www.notion.so/24bbb868d867804f9af5d69db900dd57?v=24bbb868d867806f9e07000cc9ebb733&source=copy_link

制作ノート
Production Notes
アートコンセプトに従って、生成AIが制作設計を行いプロタイプ習作を行い、作品としてのビジュアルを探求しました。
各作品の制作ノートは、以下より誰でもアクセス可能です。

## ギャラリー
作品を下記のページにまとめています。
The works created by the generative AI according to the art concept are summarized on the page below.
Project of VIBE ART
2025 Masa
with ChatGPT, Notebook LM ,Midjourney, OpenAI.fm, Suno AI and tunee.
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